提到李盾這個名字，幾乎都離不開音樂劇，有人甚至形容他是“音樂劇瘋子”。最近，這位資深音樂劇制作人又干了一件“瘋”事——將坐落于東二環(huán)的北京東方劇院，打造成北京第一家音樂劇“專賣店”，開啟國內(nèi)音樂劇駐場演出的新探索。要想打破京城原創(chuàng)音樂劇“零駐場”市場怪圈，還真不是喊口號、畫藍(lán)圖那么簡單。
音樂劇《愛上鄧麗君》劇照
演出季 最低票價僅50元
東方劇院由北京天街控股集團(tuán)有限公司投資創(chuàng)建，東方松雷音樂劇發(fā)展有限公司運營。今天，北京東方劇院“音樂劇演出季”將正式啟動，作為“東方松雷”副董事長的李盾，也將擁有一個新頭銜——東方劇院院長，任期10年。
按照東方劇院定位的音樂劇駐演模式，開幕演出季將上演李盾的兩部音樂劇作品《媽媽再愛我一次》和《愛上鄧麗君》，共計62場。其中，《媽媽再愛我一次》將于5月6日至18日演出12場，《愛上鄧麗君》將于6月上旬開始至9月初首輪駐演50場。為了聚集人氣、接地氣，此輪演出季的票價應(yīng)該說是創(chuàng)下北京音樂劇演出市場的新低，最低票價50元起，平均票價為230元。
未來，東方劇院將不止于“自產(chǎn)自銷”，還將引進(jìn)優(yōu)秀的音樂劇劇目，同時將開設(shè)“藝術(shù)沙龍”，把藝術(shù)講座和演出交流活動作為音樂劇演出的延伸服務(wù)，提供給觀眾。在李盾的構(gòu)想中，東方劇院將成為充滿藝術(shù)氛圍的新型都市夜生活“聚點”，“音樂劇這種舞臺藝術(shù)形式是現(xiàn)代都市文化的產(chǎn)物和代表，具有時尚流行的元素，更貼近現(xiàn)實生活，更容易被現(xiàn)代都市人接受。英國有倫敦西區(qū)，那我們中國，也將有‘北京東區(qū)’?！?/p>
音樂劇 不缺市場缺劇場
似乎一轉(zhuǎn)眼，李盾在原創(chuàng)音樂劇領(lǐng)域“折騰”了17年。從1997年推出的《白蛇傳》，到后來的《西施》《蝶》《王牌游戲》《愛上鄧麗君》《媽媽再愛我一次》，這6部原創(chuàng)音樂劇成了他的“孩子”，寒來暑往地帶著四處巡演——多的，演出了1000多場；少的，演出了80多場。他最大的感觸是：“中國的音樂劇市場需求很大，投資也不是問題，但關(guān)鍵是要打造出好作品來吸引觀眾。只要觀眾喜歡，就會樂于買票?！?/p>
李盾有一個理論：做音樂劇，是制造產(chǎn)品而非制造事件，是搞市場營銷而非搞政府關(guān)系?！艾F(xiàn)如今，由于政策以及大環(huán)境的變化，中國演出市場的‘官演’時代已經(jīng)結(jié)束，‘脫官入民’按照市場規(guī)律去經(jīng)營，探索新的理念、選擇新的模式，才是演出行業(yè)真正的出路。”
對全球范圍的音樂劇產(chǎn)業(yè)而言，“駐演”早已不是什么新理念、新模式，紐約百老匯、倫敦西區(qū)等都已是成熟范例。還有韓國首爾，一個小小的城市，每天晚上有100多部音樂劇上演，很多作品演了幾十年，生了根發(fā)了芽。不過，對中國市場環(huán)境而言，音樂劇駐演應(yīng)該還算是一種拓荒。
“在北京，各種音樂劇演出很多，但能夠?qū)崿F(xiàn)駐演的一部都沒有，其中一個很重要的原因就是沒有合適的專業(yè)劇場，要么是硬件不適合演出，要么是場租太貴，難以實現(xiàn)長期演出。”李盾說。依照他的經(jīng)驗測算，一臺投資在千萬元以內(nèi)的音樂劇，如果演出場次達(dá)不到百場，很難盈利，“音樂劇巡演，只能說是一種生存方式，要想讓這個事業(yè)有發(fā)展，有提升，駐演才是最佳模式。駐演才能形成產(chǎn)業(yè)鏈，才能輻射周邊經(jīng)濟(jì)，才能形成文化帶。”
原創(chuàng)殤 一窩蜂“趕時髦”
“好的創(chuàng)意就是社會貨幣?！崩疃芎艹缟小疤O果”創(chuàng)始人喬布斯的這句話。在他看來，好的音樂劇產(chǎn)品就應(yīng)該在市場上流通，而不是演出幾場就刀槍入庫，成為市場的犧牲品，或是評獎的資本。
那么，究竟什么才算是好音樂劇呢？好故事、好音樂、好制作、好演員……李盾能說出一大堆藝術(shù)創(chuàng)作理論，不過他更愿意去說說“不好”，甚至有些夸張地連用了幾個“災(zāi)難”來形容當(dāng)下原創(chuàng)音樂劇陷入的誤區(qū)。
“首先，究竟什么是音樂劇，很多人都沒整明白！就說‘雜技音樂劇’，全世界可都沒有這個概念?！畬嵕耙魳穭 膳?，依我看就是打著音樂劇的幌子騙錢。還有一些明明就是戲曲、歌劇，非說是音樂劇?！崩疃苓B珠炮似地說著，“音樂劇是用音樂敘事，音樂非常重要，但有的演出，明明就是話劇，非得加點兒音樂，然后號稱音樂劇，其實我覺得全劇拿掉音樂更明白，更好看。”他覺得，一窩蜂都來趕時髦做音樂劇，最終結(jié)果是誤導(dǎo)觀眾，“這不但繁榮不了音樂劇，相反是一種破壞，使觀眾在現(xiàn)場娛樂的審美上出現(xiàn)偏差?！?/p>
雖說心里有各種不滿，不過李盾坦承，自己其實也只是一名奔走在原創(chuàng)音樂劇道路上的“學(xué)徒”，一邊實踐一邊摸索經(jīng)驗，“就好像《媽媽再愛我一次》，如今演出80多場了，但我們還在調(diào)整、修改，它掙來的錢我又都投在它身上了，就是為了打磨出一臺有品質(zhì)的劇目?！?/p>
在他看來，中國的原創(chuàng)音樂劇正處于青春期，“躁動、叛逆，有時候會做壞事，但總體來說它在成長，犯了錯會被斥責(zé)，但更需要呵護(hù)。對從業(yè)者而言，不能心懷叵測地投身這個行業(yè)，而應(yīng)該內(nèi)心真正擁有對音樂劇的熱愛?！?/p>